《西安事变》首演在即 于魁智再续少帅情缘

 

    唱响煌煌国粹之音 纪念伟大历史转折

 

    为将这一波澜壮阔的历史事件呈现在国粹京剧的舞台上，国家京剧院集结了强大的主创、主演阵容：著名编剧孟冰、著名导演娄迺鸣、资深京剧导演孙桂元主持创作，京剧名角于魁智、朱强、李胜素等领衔出演，作曲唐建平、谢振强，舞美设计边文彤、灯光设计刘建中、化妆造型设计张玲亚等业界大腕云集创作团队，此外剧组还邀请了党史、军史、京剧界的专家坐镇把关。

 

    中宣部、文化部各级领导高度重视该剧。文化部部长雒树刚批示，要将此剧打造成一部有广泛影响力的力作。副部长董伟指出：“铭记历史、缅怀先烈、珍爱和平、开创未来”是今年一系列纪念活动的主题，也是京剧《西安事变》创作的重要指导原则。希望大家创作出具有独特个性的人物形象，新鲜、熟悉、好听、好学的精彩唱段，体现时代特点的舞台风格，能表现现代生活的京剧新程式，让京剧文化和革命精神永久流传。

 

    孟冰13天读40本书 修改8个月易稿十余次

 

    从2014年11月接受《西安事变》编剧任务起，孟冰就感受到了前所未有的压力。如何把这个意义深远、人物众多、矛盾激烈的历史事件搬上京剧舞台，而且让观众去接受和信服这些早已为人熟知的历史巨人，个中艰辛可想而知。孟冰透露，为充分还原历史，他曾用了13天时间，闭门谢客，废寝忘食，阅读了40本有关西安事变的书籍和资料，直到事件的画面和细节清晰地再现于他的脑海中。随后的创作过程历时8个多月，易稿十余次，经过与专家学者、主创主演的反复斟酌、推到新生，终于打磨出现在的最终稿。

 

    对此，孟冰动情地讲述道：“通过看书，我在跟这些历史人物进行着心灵的对话、碰撞和交流。我能理解他们，我也有过年轻的时候，也经历过那样一种热情，一种冲动，一种奔放，一种爆发。当时，张学良才36岁，杨虎城大他几岁，他们也是时代的年轻人，在那样一个大的历史变迁面前，他们那种对民族的感情，那种国仇家恨，那种激情，那种豪气，那种男子汉热血担当的精神，我特别愿意去展现。”

 

    现代题材京剧呈现 导演透露创作艰辛

 

    面对这一现代题材，导演娄迺鸣、京剧导演孙桂元表示，在还原历史的前提下做到现实主义与写意艺术的融合，要攻克极大的难关。

 

    娄迺鸣认为，现代戏无法使用传统京剧的很多表现手段，因此要从细节入手去突破。例如为体现蒋介石被追击时的狼狈，演员王越说台词时手要微微抖动，但幅度不能太大，这样既能体现一个人在危急情境下的本能反应，又能表现蒋介石因身份顾忌而具有的心理状态。另外娄导透露，这是她首次完整地导演一部京剧作品，为的是把京剧这门深厚的艺术带给更多新观众，让孩子们了解那些民族英雄才是最应崇拜的人，因此她在排演时会有意识地让整部戏更贴近生活，让今天的孩子们看懂。

 

    孙桂元导演年逾七旬，却承担着最繁重的工作，每天第一个到排练场，趁开排前设计身段，最后一个离开，默默画图琢磨调度。孙导透露：“由于现代服装和人物身份的制约，很多戏曲惯常的程式动作无法使用，于是重点就放在了开掘人物上。同时会着重把握角色特定的形体动作，加上京剧的锣鼓等手段，共同呈现角色的心理状态。”

 

    于魁智再续少帅情缘 表达戏曲人抗战情怀

 

    《西安事变》的主角张学良由国家京剧院老生演员于魁智饰演。刚刚作为观礼团成员亲历了“九·三”大阅兵的于魁智表示，希望通过排演该剧，表达戏曲工作者对抗战胜利七十周年的态度和情怀：“在每次国家民族的重大节点上，我们戏曲演员都是有态度的；虽然没有经历战火硝烟，但应通过表演告诉后人，在中华民族生死存亡的时刻，我们应该如何面对。”

 

    排练场上，于魁智的绝活是不光自己的台词唱腔烂熟，还能把全剧所有角色的台词唱腔熟记。而这一切源于他超常的付出——推掉所有日常事务和演出安排，每天排练12小时以上，清晨即赶到排练场与琴师鼓师对腔，半夜还与唱腔设计商讨细节。

 

    有趣的是，于魁智与年龄相差60岁的张学良曾有过两面之缘。早在1993年，于魁智随中国京剧院首次组团赴台湾演出，张学良便一连看了6场，并盛情邀请主要演员到家中作客，席间他连声称赞于魁智：“真是唱得好！”当他得知自己跟于魁智还是沈阳老乡后，更是激动不已，俩人情谊陡增。之后张学良95岁大寿时，家人几经周折联系到于魁智，请他远赴美国为张学良的寿宴献唱。在听完于魁智的演唱后，张学良十分欢畅，自己也唱了几段。那次，于魁智等人在美国逗留了7天，而张学良每晚5点，都如约赶到亲友家听于魁智唱戏。

 

    因此，于魁智对张学良有一种特殊而深厚的的感情，他回忆道：“张将军是位传奇人物，是位平凡、真诚的长者。”22年后，于魁智终于得以在自己熟悉的舞台上诠释他心目中的张学良。

 

    朱强再现周恩来 李胜素化身宋美龄

 

    除于魁智外，《西安事变》还汇聚了众多观众喜爱的京剧名角。

 

    北京京剧院老生演员朱强将在剧中饰演周恩来一角。朱强坦言，为演好老百姓心目中的周恩来，自己私底下下足了功夫。在语言上，他将运用“风搅雪”的表现手段，把京剧唱腔与方言口音糅合穿插，让观众在听后既能感受到周恩来的语言特征，又能体验到京剧的特有韵味。

 

    端庄典雅的国家京剧院青衣演员李胜素，将塑造风姿卓越的宋美龄形象。李胜素说道：“每当国家和民族的重大时刻，戏曲工作者都有响亮的声音。我宗的是梅派，梅兰芳先生当年就有蓄须明志，拒为日寇登台的壮举。我们今天的戏曲人也要用表演，塑造多姿的历史形象，振奋不屈的民族精神。”当听说宋美龄将用京腔京韵对蒋介石喊出那句英文“darling”时，戏迷们纷纷表示好奇和期待，大家觉得这样的处理定会十分有趣。

 

    而说到扮演蒋介石，铜锤花脸演员王越透露，自己在念白时时常有意识地把语速放慢，动作也不宜太多，因为这个人物是比较城府、沉稳的，遇到事变心理紧张却绝不外露，动作、语速都慢，感觉就对了。

 

    交响乐营造史诗气象 古城元素呈现视觉纵深

 

    为营造深邃的历史感，此次《西安事变》运用到了京剧乐队加交响乐队的配置。据音乐作曲唐建平介绍：“我们要做的不是简单地用交响乐伴奏京剧，而是让管弦乐器和京剧乐器在演奏中各扬所长、融会贯通。比如开场时张学良被迫带兵阻拦学生时的混乱场面，单靠京剧乐器很难奏出那种感觉，这时加上交响乐就能很好地表现出那种纷乱的情景。但一部京剧不会时刻用到交响乐，特别是在艺术家们演唱时还会以京剧乐器为主，可以突出他们的嗓音特点。”

 

    对于观众最担心的加入交响乐后是否会听来不像京剧的问题，唱腔作曲谢振强解释到：“不用担心，首先落脚点是京剧唱腔，然后要跟我们所应用的京剧以外的音乐语汇形成一种有机结合，听起来还会是京剧的味道。”音响设计秦鹰表示，由于这次的乐队配置和以往不太一样，观众在听觉上一定会有耳目一新的感觉。

 

    此外，在舞台视觉的表现力上，设计师也是费尽心力。舞美设计边文彤在阐释此次的创新时表示：“我们在材料的运用和制作方面都做了一些不同的处理。比如要怎么把当时的西安古城搬到京剧的舞台上来，我运用了解构的方式，提取西安的特有元素，让大家一看就知道这是当时的西安。”此外，灯光方面也会比以往更丰富，彩灯、霓虹灯、炫紫等都会出现，追光、散光、重光等现代的打光手法都会运用。

 

    服装设计蒋典强调，为了尊重历史，本次服装全部采用丝绸面料，同时考虑到舞台上的反光问题，在面料颜色的选择上进行了大量的比对。道具设计李继勇也表示：“道具也要尊重历史，为此查了很多资料用以考证。但是娄导和我有很多新想法，所以在尊重历史的前提下会加入一些创新。”

 

    目前，《西安事变》剧组正夜以继日，全力以赴，全体演职员三班轮转，分别在三个排练厅同时排练。10月12日至15日，由国家京剧院出品、演出的现代京剧《西安事变》将在梅兰芳大剧院正式亮相，京剧名角于魁智、朱强、李胜素将再度携手合作，为广大观众奉献一场惊心动魄的国粹史诗。