五五再次入围2015年巴塞尔香港艺术博览会

 

　　今年三月，五五将展示日裔旅美观念艺术家平川典俊的黑白银盐摄影系列作品《人与空间》。

 

　　平川典俊

 

　　1960年出生于日本，现工作、生活于纽约。

 

　　平川典俊最初学习的是应用社会学，其作品创作包括摄影，电影，装置和行为。

 

　　平川的作品被描述为色情，亲密，并对主流的性观点和假设提出挑战。平川认为，人类的活动形成了我们生活于其中的文化。他提出推动感知以便扩大文化的边缘。他把照相机辨识为“一个很好的连接男女欲望的借口”。

 

　　平川的作品在全世界已经展出过300多次：

 

　　包括威尼斯双年展；伊斯坦布尔双年展；法兰克福现代艺术博物馆；蓬皮杜中心；MoMA的PS1；维也纳美术馆；苏黎世的Christophe Guye画廊；日本的Taka Ishii画廊。

 

　　平川的作品现收藏于：

 

　　法兰克福当代艺术博物馆；横滨美术馆；波尔多当代艺术博物馆；都灵Sandretto Re Rebaudengo艺术基金会；根特Hedendaagse艺术博物馆；东京当代艺术博物馆；苏黎世当代艺术博物馆；日内瓦市当代艺术基金会；巴黎蓬皮杜中心；圣加伦美术馆；洛杉矶当代艺术馆；温特图尔摄影博物馆；莱比锡美术馆；柏林当代汉堡火车站博物馆；罗马NOMAS基金会等。平川还曾经与诗人，音乐家，舞蹈编导和建筑师合作，在法兰克福的DAS TAT，蒙彼利埃DANSE和巴黎的卡地亚基金会呈现自己的作品。

 

　　“人与空间”项目的Casa Barragan系列由30张小幅黑白银盐照片组成，拍摄于墨西哥的一个叫Luis Barragan的联合国教科文组织世界遗产地。“人与空间”将对方在所有方面视作自己生活方式的一部分。如果从现象的需要或价值出发，一个建筑师认为是可调节的或把人类也考虑进去的话，那么建筑的生存就可能是有意义的了。同时，平川相信从“人与空间”这个艺术项目的观点出发，保护这个建筑空间是很重要的。通过呈现那些具有暗示性的图像中的建筑的假设所感受到的心理触动，为建筑达到完美创造了可能性。因此，他提议的这个“人与空间”的艺术项目不是对建筑做出假设，而是建筑作为假设中与人结合的一部分。