关注底层的视角 受惠于军旅生涯

 

　　黄胄、古元、赖少其等艺术大家出自军营，刘大为、张江舟、陈钰铭等当代丹青高手都有难忘的戎马岁月……从延安鲁艺时古元创作的《刘志丹和赤卫军》开始，到80后的新生代，军旅艺术家一直都是中国现当代美术史史上不忽视的艺术力量。军旅美术家以阳刚博大、雄浑厚重的画风屹立于艺坛。近日，“中国梦－国防情—广州军地书画邀请展”在广州国防教育中心展出，观者可从中一览军旅美术的风采。

 

　　收藏周刊记者 韩帮文

 

　　孙戈 1953年生于哈尔滨 。国家一级美术师、中国美术家协会会员。广东省美术家协会理事、广东省政府文史研究馆馆员、 广州市美术家协会副主席。

 

　　当过兵的人，不管他现在是不是还在军营，对军旅都会有一种特殊的情结、一种铭记一生的感触;凡是当过兵的艺术家，不管他现在是否转业，其画面都会有一种特别的气质、一种无法割舍的军人情怀。

 

　　当代画坛，军旅艺术家是一股不容忽视的创作力量。他们是骑在马背上的一群人，没有那么多聊表胸臆的闲情逸致。他们不会附庸风雅，不会对眼前的物象做轻描淡写或者诗情画意的描绘，不会去画虾、牡丹、兰草、竹子等小情调的题材，更不会只躲在空调室里做单一的笔墨锤炼。在火热的军营生活中，部队艺术家深入体验生活、发现生活、表现生活，创作的实践性与参与性更突出。

 

　　战友们在流汗、流血，军旅艺术家首先要做的就是对战友的奉献精神与阳刚气节进行深情的表达与讴歌，就是要传递一种正能量。这个时代 不能没有正能量，军人身上弥漫的气质，就是正能量之一种—甚至可以说，最突出的最感人的正能量。

 

　　有些军旅艺术家退役之后，转业到地方工作，虽然离开了军营，但刻骨铭心的记忆还在，忠诚表现现实生活的艺术诉求还在。他们一样对生活抱有极大的热情。有的还在倾情描绘军人风采，比如广东画院专业画家崔跃等;有的在题材上慢慢发生了变化，从士兵过渡到普通老百姓，而我可算一个小小的例子。士兵与百姓的身份属性有一个共同点，那就是都算底层人物，只是一个分属于军队、一个分属于社会。所以，军旅艺术家所描绘的对象从士兵过渡到百姓，是一个顺其自然的题材转换。

 

　　我原来的画室在敦和，周围都是“城中村”。那段时间，我画了很多外来打工者。每天在画室外面溜上几圈，观察周围人的一举一动，都能发现大量好素材。搬到珠江新城之后，这个习惯也没改变。

 

　　走在街头巷尾，我喜欢“随手拍”。现在，我的相机里存着许多陌生人的照片，这些照片有一个共同点:所有的人都在使用手机。现在的人越来 越离不开手机了，不仅是打电话、发信息，还上网、玩游戏、拍照片、处理工作上的事，不夸张地说，手机控制了人们的生活。在这样的观念引 导下，我创作了将近一百幅名为“都市中的移动生活”的人物肖像画:从智齿孩童到半百老人，从城市打工仔到都市小白领，从本地佬到金发碧眼的外国游客……这些人都是都市中再普通不过的一群人，平凡得不能再平凡。但就是他们，感动了我，启发了我。

 

　　都市生活就是我的创作之根，街头巷尾就是我的灵感来源。我想，这种观察生活的方式就直接来自我的军旅生涯。如果我没有参军入伍，关注现实的角度、题材的选择、创作的旨趣就不会这样。

 

　　还有一些转业的艺术家既没有继续画军旅题材，也没有将画笔转向普通百姓，而是在花鸟、山水等领域探索笔墨的表现力。但我相信，此类艺术家的军人精神底色不会变，他们对艺术的执着精神没有变—或者可以说，他们目前探索的勇气与魄力正是受惠于军旅生涯。

 

　　军旅美术是画坛常青树

 

　　广州军区政治部文艺创作室

 

　　专职高级美术师蒋彦—

 

　　蒋彦 1961年生于广西玉林。中国美术家协会会员，广州军区政治部文艺创作室专职高级美术师。

 

　　相比于学院派及其他身份的艺术家，军旅书画家还是比较低调的。这是一支实力强劲、不容忽视的美术力量。

 

　　在展览开幕式上，我听到前辈廖宗怡老先生说，这是他几十年来所经历的关于军旅艺术创作的规模最大、队伍最齐整的一次展览。通过这次展览，观者的确能清晰感知到广州军旅美术演进与发展的脉络。

 

　　如果从美术史的角度说，军旅美术传统可以追溯到上世纪30、40年代的延安革命根据地。再加上《毛泽东在延安文艺座谈会上的讲话》、鲁 迅艺术文学院的成立，军旅美术的基石被夯实。鲁艺是军旅画家的早期摇篮，以老带新，是早期培养人才的有效办法。艺术家不断参加各类培训班，自学探索和勤奋好学是他们成长的阶梯。

 

　　古元、莫朴、赖少其、何孔德、黄胄……这些美术史的赫赫大名都来自军旅。但大众可能不太了解的是，军旅艺术不仅在过去有过辉煌，在当代也同样群星闪耀。刘大为、李宝林、陈钰铭、张江舟等一大批著名艺术家都有从军经历，甚至有些人现在还在军营中。就是在广东，很多画家也都有或长或短的军旅生涯。邵增虎，招炽挺，潘嘉俊，邓超华于上世纪七十年代成名，他们至今活跃在当代画坛。而这次参展的地方画家都有从军经历，如乔平，孙戈，周正良，崔跃，范国华等，他们的艺术之路就在军营起步。

 

　　对上世纪五六十代出生的这批军人来说，绝大多数人走上艺术创作的机遇，真的拜军营这个大家庭所赐。上世纪70年代末，很多人考不上大学，进入不了艺术院校读书，最终就去参军。凭借着儿时对艺术的那么一点兴趣，开始在部队从事电影放映员、板报创作等相关的文化艺术工作，业余时 间就参加部队办的各种各样的美术培训班、创作班，经过前辈的“传帮带”，逐渐掌握了艺术创作的基本技能。再加上层出不穷的“实战”，艺术家的成长相对较快。

 

 

　　部队就是要培养能反映军人火热生活、表现军人活跃精神的艺术家，所以，艺术家们首先必须是“快枪手”，必须能准确地抓住军人风采的 要点，创作的节奏必须快。时日一久，就“逼迫”艺术家养成了爱动手、勤动手、动快手的习惯。其次，军旅画家忠实现实主义画风，写实功底扎实，所谓的表达个人情调的“纯艺术”、抽象艺术，肯定是不适合军队需要的。艺术要表现军人的魂，要为军队服务、要为国防建设贡献力量，这是军旅艺术家从事创作的底线。

 

　　现在，部队美术基本上呈现了老中青共存的格局。老一辈艺术家仍在发挥“传帮带”的作用，第十二届全国美展上，招炽挺老师的作品就获得优秀奖，继续释放榜样的力量;而中青年艺术家开始借助学院背景，展示了饱满的探索精神与蓬勃的创作朝气。我坚信，军旅美术一定是画坛的常青树。